Degas: ចក្ខុវិស័យថ្មីបើកនៅ Houston

ពិព័រណ៍នេះនឹងចាប់ផ្តើមពីថ្ងៃទី 16 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 ដល់ថ្ងៃទី 16 ខែមករាឆ្នាំ 2017

ការរីកសាយភាយនៅវិចិត្រសាលចំនួនប្រាំបួននៅជាន់ទី 2 នៃសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ Houston's Caroline Wiesse Law Dext ការតាំងពិព័រណ៍ Degas: ទស្សនៈថ្មីមួយកត់ត្រាអំពីជីវិតនិងការប្រព្រឹត្ដរបស់វិចិត្រករម្នាក់ក្នុងចំណោមវិចិត្រករដ៏ឆ្នើមបំផុតនៅចុងសតវត្សទី 19, សិល្បករបារាំង Edgar Degas ។ MFAH បានសហការជាមួយវិចិត្រសាលជាតិវិចតូរៀនៅទីក្រុងមែលប៊នប្រទេសអូស្ត្រាលីដើម្បីប្រមូលផ្តុំនូវការប្រមូលផ្តុំធំ ៗ ហើយការតាំងពិព័រណ៍នេះបានដាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅក្នុងទីក្រុងមែលប៊នមុននឹងមកដល់ហ៊ូស្តុនដែលជាចំណតដំបូងនិងតែមួយគត់នៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក។

បន្ថែមចំនួន 60 បំណែកត្រូវបានបន្ថែមទៅក្នុងពិព័រណ៍នេះនៅពេលដែលវាបានមកដល់ MFAH រួមទាំង អ្នករបាំ ការងារដ៏ល្បីឈ្មោះ ថាផ្កាឈូកនិងបៃតង ដោយមានប្រាក់កម្ចីពីសារមន្ទីរ Metropolitan Museum of Art នៅញូវយ៉ក។ ជាសរុបការតាំងពិព័រណ៍ហ៊ូស្តុនមានប្រហែល 200 បំណែកមានរយៈពេលកន្លះសតវត្ស។ វាគឺជាការបង្ហាញដ៏ទូលំទូលាយបំផុតនៃការងាររបស់ Edgar Degas ក្នុងរយៈពេល 30 ឆ្នាំដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយទៅជាបទពិសោធដ៏កម្រមួយសម្រាប់អ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍លើសិល្បករ។

"ពិព័រណ៍នេះមិនត្រឹមតែត្រូវបានគេមើលឃើញនៅកន្លែងផ្សេងទៀតទេបន្ទាប់ពីវាចេញពីហ៊ូស្តុននៅថ្ងៃទី 16 ខែមករាប៉ុន្តែការតាំងពិព័រណ៍នៃទំហំនៃការងាររបស់ Degas នេះទំនងជាមិនត្រូវបានបង្ហាញជាថ្មីម្តងទៀតក្នុងពេលឆាប់ៗនោះទេដោយសារតែវិសាលភាពនិងចំនួននៃប្រាក់កម្ចីរបស់វានៅជុំវិញ លោកម៉ារីហោសប្រធានម៉ាឃីតធីងនិងគមនាគមន៍នៅ MFAH បានមានប្រសាសន៍ថា: «ពិភពលោកដែលត្រូវបានធានាសុវត្ថិភាព»។

Degas កើតនៅឆ្នាំ 1834 នៅប៉ារីសហើយបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1917 បន្ទាប់ពីអាជីពដ៏វែងឆ្ងាយនិងគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាអ្នកគំនូរនិងជាងចម្លាក់។ គាត់ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយថាជាអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញមួយរបស់បារាំងដោយចូលរួមជាមួយលោក Claude Monet Pierre-Auguste Renoir និងÉdouard Manet ។

លោក Degas បានពិសោធន៍ជាមួយប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយជាច្រើននិងបញ្ចូលបច្ចេកទេសបែបប្រពៃណីនិងលេចធ្លោក្នុងសិល្បៈរបស់គាត់ហើយការងាររបស់គាត់បានក្លាយជាឥទ្ធិពលកណ្តាលរបស់សិល្បករជាច្រើនទៀតបន្ទាប់ពីគាត់បានស្លាប់រួមទាំងលោក Pablo Picasso ។

នៅក្នុង Degas: ចក្ខុវិស័យថ្មីព័ត៌មានបន្ថែមនិងការវិភាគដែលបានរកឃើញក្នុងរយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍កន្លងមកនេះត្រូវបានដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងការតាំងពិពណ៌ដើម្បីបំភ្លឺនូវពន្លឺថ្មីលើរាងកាយរបស់ Degas ។

វិចិត្រសាលនីមួយ ៗ ផ្តោតលើរយៈពេលជាក់លាក់មួយនៅក្នុងជីវិតរបស់ Degas និងភាពចាស់ទុំជាសិល្បករ។ នៅចន្លោះផ្ទាំងក្រដាសដែលនៅជិតផ្នែកបំណែកនៃសិល្បៈនិងដំណើរទស្សនកិច្ចអូឌីយ៉ូស៊ីជម្រៅវាជាច្រើនដើម្បីស្រូបយក។ អ្នកគាំទ្រសិល្បៈ Avid និងក្រុមអ្នកគាំទ្ររបស់ Degas នឹងដឹងគុណចំពោះការសម្តែងដែលមិនសូវល្បីឈ្មោះដែលបានលេចឡើងក្នុងចំណោមបំណែកដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់ - ជាពិសេសការថតរូបរបស់វិចិត្រករបានចាប់ផ្តើមយឺតក្នុងអាជីពរបស់គាត់។

អ្នកដែលថ្មីទៅ Degas នឹងមិនត្រឹមតែរៀនអំពីជីវិតរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែគាត់ថែមទាំងមិនដឹងពីទំហំការងាររបស់គាត់នៅពេលគាត់បន្តវិវឌ្ឍទៅមុខទៀត។ ខណៈពេលដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថារូបគំនូរគំនូរជីវចលរបស់អ្នកគាំទ្ររបស់លោក Degas បានរកឃើញប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយនិងប្រធានបទជាច្រើនក្នុងជីវិតដ៏វែងឆ្ងាយរបស់គាត់ក្នុងនាមជាវិចិត្រករពីរូបគំនូររហូតដល់រូបចម្លាក់ដើម្បីថតរូបដែលទាំងអស់នេះត្រូវបានបង្ហាញជាទម្រង់ជាច្រើននៅក្នុងពិព័រណ៍នេះ។

ដោយមានជំនួយពីផ្ទាំងបដាលម្អិតនិងសេចក្ដីសង្ខេបនៃវិចិត្រសាលនីមួយៗអ្នកទេសចរបានរៀនអំពីទិដ្ឋភាពជាច្រើននៃការងាររបស់លោកដេហ្គេដែលធ្វើឱ្យគាត់ជាទីស្រឡាញ់បំផុតសព្វថ្ងៃនេះ។ ឧទាហរណ៍អ្នកទស្សនាត្រូវបានដឹកនាំទៅ Degas 'penchant សម្រាប់ពណ៌នាពីធម្មជាតិពិតនិងចលនារបស់ប្រជាជននិងបរិស្ថានរបស់ពួកគេ។ នៅពេលចង្អុលបង្ហាញវាពិបាកក្នុងការមិនមើលឃើញថាតើមនុស្សប៉ុន្មាននាក់របស់គាត់ទំនងជាស្ថិតនៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃតែត្រូវបានរំខាននៅពេលចាប់បានក្នុងសិល្បៈ។

តាមរយៈការងាររបស់គាត់គាត់មិនគ្រាន់តែមានឥទ្ធិពលលើបច្ចេកទេសផ្សេងៗនៃពេលវេលារបស់គាត់ឬបង្កើតអ្វីដែលស្រស់ស្អាតដើម្បីមើលទេគាត់ក៏បានចាប់យកជីវិតដូចជាគាត់បានឃើញវានៅចុងសតវត្សទី 19 និងដើមសតវត្សទី 20 ។

ប្រហែលជាទិដ្ឋភាពនៃការតាំងពិព័រណ៍នៃការតាំងពិព័រណ៍នេះទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយគឺជាផ្នែកមួយរវាងការបញ្ចប់ការងារនិងគំនូរព្រាងដែលមិនទាន់ចប់។ តាមរយៈការប្រមូលទាំងនេះអ្នកទេសចរអាចមើលឃើញដំណើរការដែលស្នាដៃរបស់ Degas ត្រូវបានធ្វើឡើងនិងការវិវត្តរបស់គាត់ក្នុងរយៈពេល។ តួលេខដូចគ្នានឹងត្រូវបានរៀបរាប់ជាច្រើនដងនៅពេលដែលគាត់បានព្យាយាមធ្វើឱ្យល្អឥតខ្ចោះបន្ទាត់និងតួ។ គំនូរផ្សេងៗគ្នានៃគំនូរដូចគ្នានេះបានដាក់នៅជិតគ្នាទៅវិញទៅមកនៅពេលដែលគាត់លាបពណ៌និងឈុតឆាក - ជួនកាលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ - ចាប់យកការចងចាំដូចគ្នាឬរឿងព្រះគម្ពីរ។ នៅពេលដែលភ្ញៀវដើរចូលតាមវិចិត្រសាលក្រោយពីវិចិត្រសាលបង្ហាញពីដំណាក់កាលជាច្រើននៃជីវិតវិជ្ជាជីវៈរបស់ឌេហ្គានោះការប្រមូលផ្តុំទាំងនេះផ្តល់ជូននូវការយល់ដឹងតិចតួចអំពីវិធីតូចតាចដែលគាត់បានរីកចម្រើននិងតោងខ្លួនជាសិល្បករម្នាក់។

ខណៈពេលដែលផ្ទាំងបដាផ្តល់នូវការពិពណ៌នាសង្ខេបនៃការងារគ្នា, ដំណើរទស្សនកិច្ចអូឌីយ៉ូគឺមានតម្លៃប្រាក់បន្ថែម។ អ្នកទស្សនាត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនូវទស្សនវិស័យផ្ទៃក្នុងបន្ថែមលើប្រវត្តិសាស្រ្តនិងសារៈសំខាន់នៃបំណែកនៅវិចិត្រសាលក៏ដូចជាប្រវត្តិបន្ថែមទៀតលើការតាំងពិព័រណ៍នេះដោយផ្ទាល់ពីប្រធាន MFAH និងជាអ្នករៀបចំពិព័រណ៍ Gary Tinterow អ្នកទទួលខុសត្រូវនៃការថតរូប Malcolm Daniel និងអភិរក្សអឺរ៉ុប សិល្បៈ David Bomford ។ ព័ត៌មានបន្ថែមគឺជាការបំពេញបន្ថែមដ៏ល្អឥតខ្ចោះចំពោះសម្ភារៈដែលបង្ហាញនិងបន្ថែមបរិបទសម្រាប់ការងារដែលផ្តល់នូវបទពិសោធន៍ដ៏អស្ចារ្យដល់អ្នកមើល។ ដំណើរទស្សនកិច្ចអូឌីយ៉ូគឺមានជាភាសាអង់គ្លេសនិងភាសាអេស្ប៉ាញហើយមានតម្លៃ 4 ដុល្លារសម្រាប់សមាជិកនិង 5 ដុល្លារសម្រាប់សមាជិកមិនមែន។

ពិព័រណ៍ MFAH រៀបចំតាំងពិព័រណ៍រាប់សិបឆ្នាំជារៀងរាល់ឆ្នាំដោយមានវិចិត្រករជាច្រើនប្រធានបទប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ។ ឧទាហរណ៍ការតាំងពិពណ៌នាពេលកន្លងមកបានបង្ហាញផ្ទាំងកញ្ចក់របស់ជប៉ុនផ្ទាំងគំនូរពណ៌ខ្មៅនិងសរបស់វិចិត្រសិល្បៈសតវត្សទី 19 សេរ៉ាមិចនិងគ្រឿងអលង្ការ។ ការប្រមូលផ្តុំអចិន្រ្តៃយ៍របស់ខ្លួនជាង 65,000 ស្នាដៃពីទូទាំងពិភពលោកដែលមានអាយុកាលរាប់ពាន់ឆ្នាំមកហើយ។ ការប្រមូលនិងសារមន្ទីររបស់សារមន្ទីរត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងអគារជាច្រើននៅក្នុង សារមន្ទីរ នេះដែលជាផ្នែកមួយនៃសារមន្ទីរធំបំផុតនៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក។

ពិព័រណ៍នេះនឹងចាប់ផ្តើមពីថ្ងៃទី 16 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 ដល់ថ្ងៃទី 16 ខែមករាឆ្នាំ 2017 ។

ព័ត៌មានលម្អិត

សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈហ៊ូស្តុន
អាគារច្បាប់រដ្ឋ Caroline Wiesse
1001 Bissonnet Street
ហ៊ូស្តុនរដ្ឋតិចសាស់ 77005

តំលៃ

ការចូលរួមក្នុងពិព័រណ៍នេះគឺ 23 ដុល្លារសម្រាប់សមាជិកមិនមែន។ សំបុត្រអាចត្រូវបានទិញនៅនឹងកន្លែងឬនៅលើអ៊ីនធឺណិត។

ម៉ោង

ថ្ងៃអង្គារ - ថ្ងៃពុធ ម៉ោង 10 ព្រឹក - 5 ល្ងាច
ថ្ងៃព្រហស្បតិ៍ ពីម៉ោង 10 ព្រឹកដល់ 9 យប់
ថ្ងៃសុក្រ - ថ្ងៃសៅរ៍ ពីម៉ោង 10 ព្រឹកដល់ 7 ល្ងាច
ថ្ងៃអាទិត្យ ម៉ោង 12:15 រសៀល - 7 ល្ងាច
ថ្ងៃច័ន្ទ | បានបិទ ( លើកលែងថ្ងៃបុណ្យ )
បិទទិវាអំណរអរគុណនិងថ្ងៃបុណ្យណូអែល