ចូររៀបចំដំណើរកម្សាន្តរបស់អ្នកឥឡូវនេះដើម្បីមើលកម្មវិធីបញ្ចាំងខ្សែភាពយន្តទាំងនេះ
ការដួលរលំគឺជាពេលវេលាដែលសារមន្ទីរបង្ហាញពីការតាំងពិពណ៌របស់ពួកគេ។ ជាធម្មតាគ្រោងទុកជាមុនពី 5 ទៅ 10 ឆ្នាំមុនការបង្ហាញទាំងនេះតំណាងឱ្យទេពកោសល្យ curatorial ដ៏ល្អបំផុតក៏ដូចជាប្រាក់កម្ចីវិសាមញ្ញនៃសិល្បៈនិងវត្ថុបុរាណពីការប្រមូលសាធារណៈនិងឯកជននៅជុំវិញពិភពលោក។ អមដោយការបង្រៀនការប្រគំតន្ត្រីនិងព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងៗពិព័រណ៍ការដួលរលំគឺជាឱកាសដ៏ល្អមួយដើម្បីស្វែងរកសារមន្ទីរថ្មីនិងទីក្រុងថ្មីមួយ។ គ្រោងការដួលរលំរបស់អ្នកឆ្នាំ 2016 ធ្វើដំណើរឥឡូវនេះនៅជុំវិញការតាំងពិព័រណ៍សិល្បៈដ៏ធំទាំង 10 ។
01 នៃ 10
Degas: ចក្ខុវិស័យថ្មី, សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ, ហ៊ូស្តុន
Edgar Degas, Edmondo និងThérèse Morbilli, c ។ 1865, ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់, សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ, បូស្តុន, អំណោយនៃលោក Robert ព្យាបាល Paine, ទី 2 ។ MFA Houston ថ្ងៃទី 16 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 - ថ្ងៃទី 8 ខែមករាឆ្នាំ 2017
Degas: ការច្នៃប្រឌិតថ្មី នឹងក្លាយជាការតាំងពិព័រណ៍ដ៏ធំបំផុតរបស់សារមន្ទីរដែលមានទំហំធំបំផុតក្នុងឆ្នាំ 2016 ។ វាគឺជាការស្ទង់មតិអន្តរជាតិដ៏សំខាន់បំផុតក្នុងរយៈពេលបីទសវត្សរ៍នៃការងាររបស់លោក ហ៊ីលឺរឺហឺហ្គេនអេដឌ័រឌែហ្គាស (1834-1917) ។ ខណៈពេលដែលវិចិត្រករគំនូរជីវចលដ៏ល្បីល្បាញរបស់បារាំងមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយអ្នករាំរបាំបាឡេក្រុមការងារដ៏ស្មុគស្មាញនិងធំធេងរបស់លោក Degas មានរយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍ជាងពេលដែលគាត់រស់នៅ។
ការតាំងពិព័រណ៍នៅ MFAH ប្រមូលផ្តុំសៀវភៅចំនួន 200 ដែលបានមកពីការប្រមូលជាសាធារណៈនិងឯកជនរួមទាំងការគូរគំនូរការគូររូបការបោះពុម្ពរូបចម្លាក់និងការថតរូប។ រៀបចំដោយវិចិត្រសាលជាតិ Victoria ក្នុងទីក្រុងមែលប៊នអូស្រ្តាលីហ៊ូស្តុននឹងក្លាយជាកន្លែងតែមួយគត់សំរាប់ការតាំងពិពណ៌នេះ។ ចាប់តាំងពីការសម្ដែងដ៏ធំចុងក្រោយនៅលើ Degas នៅឆ្នាំ 1988 អាជីពសិល្បៈរបស់វិចិត្រករត្រូវបានគេវាយតម្លៃយ៉ាងពេញលេញនិងផ្តល់ឱកាសដល់អ្នកចូលទស្សនាដើម្បីមើលគាត់នៅក្នុងពន្លឺថ្មីមួយ។ ការផ្តល់ឱ្យប្រជាប្រិយភាពរបស់ Degas បង្ហាញនៅក្នុងប្រទេសអូស្រ្តាលីការតាំងពិព័រណ៍នេះគឺសក្ដិសមនៃការធ្វើសក្ការបូជាសិល្បៈទៅកាន់ហ៊ូស្តុន។
02 នៃ 10
ក្រុងយេរូសាឡឹម 1000-1400: គ្រប់មនុស្សនៅក្រោមមេឃ, មិតទីប្រាំ
ផ្នូរនៃ Knight, Cloisters ជួប។ Danielle Oteri ថ្ងៃទី 26 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 2016 ដល់ថ្ងៃទី 8 ខែមករាឆ្នាំ 2017
កាលពី 4 ឆ្នាំមុនភ្ញៀវទេសចរទៅកាន់ Met Cloisters ប្រហែលជាបានកត់សម្គាល់ឃើញថាអ្នកអភិរក្សម្នាក់កំពុងធ្វើការយ៉ាងស្ងៀមស្ងាត់នៅក្នុងវិចិត្រសាលនៅលើរូបគំនូរនៃរូបចម្លាក់សតវត្សរ៍ទី 13 ។ ការសំអាតយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ននៃ "Jean d'Alluye" គឺនៅក្នុងការរៀបចំសម្រាប់ការបង្ហាញដ៏ធំមួយអំពីក្រុងយេរូសាឡឹមនៅក្នុងមជ្ឈឹមអាយុបើកការធ្លាក់នៅឯ មិតនេះ ។
ពិព័រណ៍នេះមើលទៅនៅមជ្ឈិមសម័យក្រុងយេរូសាឡឹមមិនគ្រាន់តែជាទីក្រុងនៃជំនឿបីប៉ុន្តែផ្ទះទៅនឹងវប្បធម៌ច្រើនសាសនានិងភាសា។ ដែលបានផ្តល់នូវសមត្ថភាពដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់បំផុតនៃការតាំងបង្ហាញរបស់មេតអំពីមជ្ឈឹមអាយុនេះគឺជាឱកាសដ៏ធំមួយសម្រាប់មនុស្សដើម្បីទទួលបាននូវការយល់ដឹងថ្មីអំពីទីក្រុងដ៏ចម្រូងចម្រាសនិងចាស់ទុំនេះ។
ការតាំងពិពណ៌នេះរួមបញ្ចូលទាំងស្នាដៃសិល្បៈចំនួន 200 ពីអ្នកផ្តល់ប្រាក់កម្ចីចំនួន 60 នៅទូទាំងពិភពលោក។ ជិតមួយភាគបួននៃវត្ថុទាំងនេះនឹងមកពីក្រុងយេរូសាឡឹមរួមទាំងប្រាក់កម្ចីពីសហគមន៍សាសនាដែលខ្លះមិនដែលត្រូវបានបង្ហាញដល់សាធារណជនទូទៅទេ។
03 នៃ 10
ការអេសស្ទាសស្តារផ្លូវ។ ការ៉ា / ការ៉ាវ៉កឃើរៈការងារថ្មី, សារមន្ទីរសិល្បៈ Cleveland
សារមន្ទីរសិល្បៈ Cleveland ។ zenbikescience ថ្ងៃទី 10 ខែកញ្ញាដល់ថ្ងៃទី 31 ខែធ្នូឆ្នាំ 2016
រំពឹងថាហ្វូងមនុស្សនៅសារមន្ទីរសិល្បៈ Cleveland ក្នុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនេះសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍នៃស៊េរីចុងក្រោយបំផុតរបស់ Kara Walker នៃការងារខ្នាតធំនៅលើក្រដាស។ បន្ទាប់ពីចំណាយពេលនៅទីក្រុងរ៉ូមការងារថ្មីរបស់វ៉កឃើរបានរកឃើញប្រវត្តិសាស្រ្តស្មុគស្មាញរបស់គ្រីស្ទសាសនានិងរបៀបនៃទេវកថានិងការធ្វើទុក្ករៈទាក់ទងនឹងទាសភាពនិងឆន្ទៈសេរី។ (ចំណងជើងនៃពិព័រណ៍ពិព័រណ៍នេះចម្លាក់ភូមិដ៏ចម្លែករបស់លោក Bernini "Ecstasy នៃលោក Saint Teresa នេះ" ។ )
សិល្បករសហសម័យម្នាក់ដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដែលធ្វើការនៅថ្ងៃនេះ Kara Walker (កើតឆ្នាំ 1969) បានតាំងពិព័រណ៍នៅទូទាំងពិភពលោកហើយបានទទួលពានរង្វាន់សិល្បៈដ៏មានកិត្យានុភាពជាច្រើនដែលរាប់បញ្ចូលទាំងជំនួយឥតសិតដែលគេហៅថា "ទេពកោសល្យ" ពី John D. និង Catherine T. រង្វាន់ MacArthur Foundation Achievement Award ។
04 នៃ 10
គូរបដិវត្តន៍: ទំនើបម៉ិកស៊ិក, 1910-1950, សារមន្ទីរសិល្បៈទីក្រុង Philadelphia
គូរបដិវត្ត។ សារមន្ទីរសិល្បៈ Philadelphia ថ្ងៃទី 25 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 - ថ្ងៃទី 8 ខែមករាឆ្នាំ 2017
ការប្រមូលផ្តុំសិល្បៈម៉ិកស៊ិកដ៏អស្ចារ្យរបស់សារមន្ទីរ Philadelphia គឺជាដំណាក់កាលដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍នាពេលខាងមុខដែលគ្របដណ្ដប់រវាងអំឡុងពេលនៃបដិវត្តន៍ម៉ិកស៊ិករហូតដល់ក្រោយសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 ។ ការតាំងពិព័រណ៍នេះរួមបញ្ចូលទាំងមេរបស់ Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo និង Rufino Tamayo ។
គូរបដិវត្ដន៍ មើលទៅលើកងកម្លាំងវប្បធម៌និងនយោបាយដែលមានឥទ្ធិពលលើទំនើបនិយមនៅម៉ិកស៊ិកដែលជាចលនាមួយដែលមានឥទ្ធិពលអន្តរជាតិ។
សារមន្ទីរសិល្បៈ Philadelphia បង្ហាញពីការតាំងពិព័រណ៍ដ៏សំខាន់នេះក្នុងភាពជាដៃគូជាមួយ Museo del Palacio de Bellas Artes នៅក្នុងទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ វាគឺជាការតាំងពិព័រណ៍ដ៏ទូលំទូលាយបំផុតនៃទំនើបនិយមម៉ិកស៊ិកដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងទីក្រុងអាមេរិចក្នុងរយៈពេលជាង 7 ទសវត្សរ៍។
05 នៃ 10
សិល្បៈនៃការអាឡិចឈីម, ហ្គីតទីមជ្ឈិម, ទីក្រុងឡូសអេនជឺលេស
Giovanni di Paolo នៅមជ្ឈមណ្ឌល Getty ។ ដែនសាធារណៈ ថ្ងៃទី 11 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 ដល់ថ្ងៃទី 12 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 2017
ទោះបីជាវាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅលើវប្បធម៌មជ្ឈិមសម័យនិងក្រុមហ៊ុន Renaissance ក៏ដោយការអាល់ចេមីត្រូវបានបញ្ឈប់នៅក្នុងអាហារូបករណ៍សិល្បៈចាប់តាំងពីសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 ។ ការតាំងពិព័រណ៍ដ៏សំខាន់នេះនៅមជ្ឈមណ្ឌល Getty បានបង្ហាញពីភាពអាថ៌កំបាំងដែលមាននៅក្នុងមជ្ឈិមសម័យកណ្ដាលអាស៊ីកណ្តាលអ៊ីស្លាមនិងទូទាំងទ្វីបអឺរ៉ុបអំឡុងការត្រាស់ដឹង។
ទន្ទឹមនឹងនោះដែរការតាំងពិព័រណ៍អំពីស្ថាបត្យករ Renaissance Giovanni ឌី Paolo ធ្វើឱ្យសារមន្ទីរល្អបំផុត Getty ទៅទស្សនាការដួលរលំនេះ។
06 នៃ 10
Moholy-Nagy: នាពេលអនាគត, សិល្បៈវិទ្យាស្ថាននៃទីក្រុងឈីកាហ្គោ
Moholy-Nagy: នាពេលអនាគត។ វិទ្យាស្ថានសិល្បៈនៃទីក្រុងឈីកាហ្គោ អ្នកគាំទ្រនៃការរចនានិងរចនាប័ទ្ម Bauhaus គួរតែកក់ការធ្វើដំណើររបស់ពួកគេឥឡូវនេះទៅទីក្រុងឈីកាហ្គោដើម្បីមើល អនាគតនាពេលអនាគត ការសង្ខេបទូលំទូលាយជាលើកដំបូងនៃការងាររបស់ Moholy-Nagy នៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងរយៈពេលជិត 50 ឆ្នាំ។ ការតាំងពិព័រណ៍នេះបានប្រមូលផ្តុំជាង 300 នាក់នៃស្នាដៃពហុព័ត៌មានរបស់គាត់។
Moholy បានប្រើសម្លេងឌីជីថលថតរូបខ្សែភាពយន្តនិងសម្លេងសំយោគហើយជឿថាប្រជាពលរដ្ឋគ្រប់រូបអាចមានភាពច្នៃប្រឌិតនៅពេលប្រើសម្ភារៈដែលមានសម្រាប់ពួកគេតាមពេលវេលារបស់ពួកគេ។
គំនូរតាំង បង្ហាញនាពេលអនាគតនាពេលអនាគត ធ្វើការតាំងពីឆ្នាំ 1920 នៅពេលវិចិត្រករបានផ្លាស់ប្តូរទៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់រហូតដល់គាត់បានស្លាប់នៅទីក្រុងឈីកាហ្គោនៅឆ្នាំ 1946 ។ ការសង្កត់ធ្ងន់ពិសេសត្រូវបានផ្តល់ឱ្យទៅការងាររបស់គាត់នៅសហរដ្ឋអាមេរិកនិងការបង្រៀនរបស់គាត់នៅឯទីក្រុង Chicago Bauhaus ។ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យទិញសំបុត្រជាមុន។
07 នៃ 10
Janet Cardiff: Forty-Part Motet, សារមន្ទីរសិល្បៈ Nelson -Atkins
Forty-Part Motet ដោយ Janet Cardiff ។ ការជួបគ្នា ថ្ងៃទី 19 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 2016 - ថ្ងៃទី 19 ខែមីនាឆ្នាំ 2017
ការងារនេះដោយលោក Janet Cardiff ត្រូវបានដំឡើងនៅស្ថាប័នសិល្បះសហសម័យគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាច្រើនប៉ុន្តែមិនបានក្លាយជាល្បីល្បាញរហូតដល់វាត្រូវបានបង្ហាញនៅ Met Cloisters ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកវាត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាការងារមួយដែលមានកម្លាំងអារម្មណ៍ដើម្បីទុកមនុស្សយំទឹកភ្នែកនៃក្ដីអំណរ។
ខ្ញុំបានឃើញប៉ុន្មានសប្ដាហ៍ដំបូងនៃការដំឡើងនៅញូវយ៉កហើយមើលតែអ្នកទស្សនាមួយចំនួនតូចស្ងប់ស្ងាត់នៅក្នុងវិចិត្រសាលអស់រយៈពេលជាច្រើនម៉ោងស្តាប់ការបង្វិលតន្ត្រីជាច្រើន។ អ្នកខ្លះបានយំ។ នៅពេលកាសែត ញូវយ៉កថែមស៍ បានសរសេរអំពីអារម្មណ៍ស្មុគស្មាញដែលកើតឡើងនៅជុំវិញ Forty-Part Motet អ្នកទេសចរបានចាប់ផ្តើមរង់ចាំក្នុងផ្លូវវែងឆ្ងាយដើម្បីសាកល្បងវាដោយខ្លួនឯង។ ការដំឡើងថ្មីបំផុតនៃដុំ Cardiff នៅ សារមន្ទីរសិល្បៈ Nelson-Atkins គឺជាឱកាសដ៏មានតម្លៃណាស់ដើម្បីទទួលបានការដំឡើងសំឡេងនេះសម្រាប់ខ្លួនអ្នកផ្ទាល់។ ប្រសិនបើអ្នកនៅជិតទីក្រុងកែនសាសសូមកុំភ្លេចវា។
08 នៃ 10
លោក William Merritt Chase, សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ, បូស្តុន
ពិព័រណ៍ William Merritt Chase ។ MFA Boston ថ្ងៃទី 9 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 - ថ្ងៃទី 16 ខែមករាឆ្នាំ 2017
វិចិត្រករវិចិត្រករ William Merritt Chase (1849-1916) ជាអ្នកគំនូរឈានមុខគេក្នុងវិស័យសិល្បៈអន្ដរជាតិនៅចុងសតវត្សកន្លងទៅនេះ។ ម្ចាស់អាលុយមីញ៉ូមនិងអាល័យរបស់ជនជាតិអាមេរិករូបគំនូរស្ត្រីនិងទេសភាពរបស់គាត់គឺជាស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់វិចិត្រករចំនួន 80 រូបដែលនឹងត្រូវបង្ហាញនៅសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈបូស្តុន។
ការប្រមើលមើលដ៏សំខាន់នេះដែលនឹងធ្វើដំណើរត្រូវបានសហការរៀបចំដោយក្រុមហ៊ុន Phillips Collection (វ៉ាស៊ីនតោនឌីស៊ី) Fondazione Musei Civici Venezia (Venice) និងក្រុមហ៊ុន Terra Foundation for American Art ។
09 នៃ 10
Matisse / Diebenkorn, សារមន្ទីរសិល្បៈ Baltimore
Matisse / Diebenkorn ។ សារមន្ទីរសិល្បៈ Baltimore ថ្ងៃទី 23 ខែតុលាឆ្នាំ 2016 - ថ្ងៃទី 29 ខែមករាឆ្នាំ 2017
ទោះបីជាកម្មវិធីនេះមិនបើករហូតដល់ចុងខែតុលាក៏ដោយសារមន្ទីរសិល្បៈ Baltimore បានលើកទឹកចិត្តឱ្យអ្នកទិញសំបុត្ររបស់អ្នកទៅ Matisse / Diebenkorn ឱ្យបានឆាប់រហ័សនៅពេលពួកគេចេញលក់នៅថ្ងៃទី 1 ខែកញ្ញា។ (Matisse មានអ្នកគាំទ្រជាច្រើន។ )
នេះគឺជាការតាំងពិព័រណ៍ធំបំផុតដំបូងគេដែលបង្ហាញពីឥទ្ធិពលរបស់វិចិត្រករជនជាតិបារាំងលោក Henri Matisse លើស្នាដៃរបស់វិចិត្រករជនជាតិអាមេរិកឈ្មោះ Richard Diebenkorn ។ ជាង 90 គំនូរនិងគំនូរពីសារមន្ទីរនិងបណ្ណសារឯកជនបង្ហាញពីទស្សនៈនិងគំនិតថ្មីៗអំពីសិល្បករទាំងពីរនាក់នេះដែលមិនធ្លាប់ជួប។ បន្ទាប់ពីកម្មវិធី Baltimore កម្មវិធីនេះនឹងធ្វើដំណើរទៅសារមន្ទីរសិល្បៈសម័យទំនើបសានហ្វ្រានស៊ីស្កូ (SFMOMA) ហើយមិនត្រលប់ទៅឆ្នេរខាងកើតវិញទេ។
10 នៃ 10
Klimt និងស្ត្រីនៃសម័យមាសមាសក្រុងវីយែន, 1900-1918, Neue Galerie
រូបភាពរបស់ Adele Bloch -Bauer ។ Neue Galerie ថ្ងៃទី 22 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 2016 ដល់ថ្ងៃទី 16 ខែមករាឆ្នាំ 2017
រូបគំនូររបស់ Adele Bloch-Bauer ដោយ Gustav Klimt គឺជាមោទនភាពរបស់ Neue Galerie នៅក្នុងទីក្រុង Manhattan ដែលជាសារមន្ទីរដែលបានឧទ្ទិសដល់សិល្បៈអាល្លឺម៉ង់និងអូទ្រីសសម័យទំនើប។ ផ្ទាំងគំនូរនេះត្រូវបានគេហៅថា Mona Lisa របស់ញូវយ៉ក។ ការតាំងពិព័រណ៍ "Klimt និងស្ត្រីនៃសម័យមាសមាសក្រុងវីយែនឆ្នាំ 1900-1918" នឹងពិនិត្យមើលរូបគំនូររបស់ស្ត្រីនៅខេលវីយែន។
រៀបចំដោយលោកបណ្ឌិត Tobias G. Natter អ្នកនិពន្ធការបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើនអំពី Gustav Klimt និងសិល្បៈនៃ Vienna ឆ្នាំ 1900 Neue Galerie គឺជាកន្លែងតែមួយគត់ដែលការតាំងពិពណ៌នេះនឹងត្រូវបានបង្ហាញ។ វារួមបញ្ចូលគំនូរចំនួន 12 ផ្ទាំងគំនូរ 40 គំនូរសិល្បៈ 40 ផ្ទាំងនិងរូបថតរសជាតិរបស់ Klimt ពីបណ្តុំសាធារណៈនិងឯកជនទូទាំងពិភពលោក។ ការពិត Portrait of Adele Bloch-Bauer I (1907) នឹងត្រូវបានគូសបញ្ជាក់ផងដែរដូចដែលបានបង្ហាញដោយ ផតថលរបស់ Adele Bloch-Bauer II (1912) ។
ផ្ទាំងគំនូរផ្សេងទៀតនៅក្នុងពិព័រណ៍នេះបង្ហាញពីភាពពេញលេញនៃរចនាប័ទ្មបញ្ឈររបស់ Klimt ពីការងារដើមរបស់គាត់នៅពេលដែលគាត់ត្រូវបានរងឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយនិមិត្តសញ្ញានិងចលនាបុរេ Raphaelite ទៅនឹងអ្វីដែលហៅថា "រចនាប័ទ្មមាស" របស់គាត់ដែលគាត់ត្រូវបានគេជាទីស្រឡាញ់និងល្បីល្បាញបំផុត ។
ម៉ូតសំលៀកបំពាក់គឺជាប្រធានបទដ៏សំខាន់នៅក្នុងការបង្ហាញហើយវិចិត្រករ Han Feng ដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុងស៊ាងហៃត្រូវបានគេតែងតាំងឱ្យបង្កើតក្រណាត់សំលៀកបំពាក់បីប្រភេទដែលបំផុសគំនិតដោយអេមីលីហ្វ័រជឺដែលជាអ្នករចនាសំលៀកបំពាក់វិចិត្រករវិចិត្រករជនជាតិកេនីម។
អ្នកទេសចរគួរទន្ទឹងរង់ចាំការបន្តពូជប្រវត្តិសាស្ត្រពិសេសតែមួយគត់ (1951) នៃរូបចម្លាក់ភេស្តានដ៏ល្បីល្បាញរបស់ព្រះមហាក្សត្រិយានី Theodora ពីវិហារសាន់តាឡែននៅរ៉ាវ៉ាណេណា (Ravenna) ប្រទេសអ៊ីតាលីដែលបានបំផុសគំនិតជាលើកដំបូងនូវរូបគំនូរដំបូងនៃអាដបប្លូក - ប៊ៅ (Adele Bloch-Bauer) ។