រឿងពិតអំពីរបៀបដែលស្នាដៃសិល្បៈមួយបានបញ្ចប់នៅក្នុង 28 បណ្តុំផ្សេងៗគ្នា
ប្រសិនបើអ្នកជាអ្នកគាំទ្រជាញឹកញាប់នៃសិល្បៈ Impressionist អ្នកប្រហែលជាបានឃើញ "រាំតិចតួចនៃដប់បួនឆ្នាំ" របស់ Edgar Degas (1881) នៅ Metropolitan Museum of Art ។
និងមូសេអ័រស៍។ និងសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ, បូស្តុន។ វាក៏មាននៅវិចិត្រសាលជាតិវិចិត្រសិល្បៈនៅរដ្ឋធានីវ៉ាស៊ីនតោនឌីស៊ីផងដែរ។ នៅឯ Tate Modern និងជាច្រើនទៀតមានជាច្រើនទៀត។ ទាំងអស់គ្នាមាន 28 របស់ "អ្នករាំតូច" នៅក្នុងសារមន្ទីរនិងវិចិត្រសាលនៅជុំវិញពិភពលោក។
ដូច្នេះប្រសិនបើសារមន្ទីរតែងតែបង្ហាញស្នាដៃសិល្បះដើម (ហើយនិងមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន) តើវាអាចជាយ៉ាងដូចម្តេច? ដែលមួយពិតប្រាកដ? យ៉ាងខ្លាំង, w hy មាន "របាំតិចតួច" ច្រើនណាស់? រឿងរ៉ាវទាក់ទងនឹងសិល្បករ, គំរូមួយ, ក្រុមអ្នករិះគន់ពិតប្រាកដខឹងនិងលាងស្រោប។
ចូរចាប់ផ្តើមពីដំបូង។ នៅពេលដែលលោក Edgar Degas បានចាប់អារម្មណ៍លើប្រធានបទនៃអ្នករាំរបាំបាឡេនៅប៉ារីសប៉ារីសនោះវាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមានភាពចម្រូងចម្រាសព្រោះទាំងនេះគឺជាក្មេងស្រីនិងស្រីមកពីថ្នាក់ទាប។ ទាំងនេះគឺជាស្ត្រីដែលមានភាពងាយស្រួលក្នុងការបង្ហាញពីអត្តពលិកអត្តពលកម្មរបស់ពួកគេនៅក្នុងសំលៀកបំពាក់។ លើសពីនេះទៅទៀតពួកគេបានធ្វើការនៅពេលយប់ហើយជាធម្មតាត្រូវបានគេជួយខ្លួនឯង។ ខណៈពេលសព្វថ្ងៃនេះយើងចាត់ទុកថារាំរបាំបាឡេគឺជាការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងរបស់ពួកវរជនវប្បធម៍ដេហ្គែសមានភាពចម្រូងចម្រាសសម្រាប់ការផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់លើស្ត្រីដែលសង្គមវីថិនថេនបានចាត់ទុកថារំលោភបំពាននូវភាពថ្លៃថ្នូរនិងសុជីវធម៌។
Degas បានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់ជាអ្នកគំនូរប្រវត្តិសាស្ត្រហើយមិនដែលបានទទួលយកពាក្យ "Impressionist" យ៉ាងពេញលេញនៅពេលដែលគាត់គិតថាខ្លួនឯងជាអ្នកប្រាកដនិយម។
ថ្វីបើ Degas បានធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយវិចិត្រករដែលមានអារម្មណ៍ដូចជាវិចិត្រករ Monet និង Renoir លោក Degas ក៏មានឈុតទីកែុងរូបភាពភ្លើងសិប្បនិមិត្តនិងរូបគំនូរនិងគំនូរដោយផ្ទាល់ពីគំរូនិងមុខវិជ្ជារបស់គាត់។ គាត់ចង់បង្ហាញពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃនិងចលនាពិតប្រាកដនៃរាងកាយ។ ក្រៅពីអ្នករាំរបាំបាឡេគាត់បានរៀបរាប់ពីបាររការធ្វើផ្ទះបននិងឈុតឆាកឃាតកម្មមិនមែនស្ពានស្អាតនិងផ្កាលីលីឡើយ។
ប្រហែលជាច្រើនជាងស្នាដៃផ្សេងទៀតរបស់គាត់ដែលពណ៌នាអំពីអ្នករបាំរូបចម្លាក់នេះគឺជារូបភាពផ្លូវចិត្តដ៏សម្បូរបែប។ នៅពេលដែលស្រស់ស្អាតជាលើកដំបូង, វាបានក្លាយទៅជាបន្តិច unnerving យូរជាងមួយសម្លឹងមើលវា។
នៅចុងឆ្នាំ 1870 លោក Degas បានចាប់ផ្តើមបង្រៀនរូបចម្លាក់របស់គាត់ផ្ទាល់បន្ទាប់ពីអាជីពដ៏វែងឆ្ងាយធ្វើការក្នុងគំនូរនិងថ្នាំលាប។ ជាពិសេស Degas បានធ្វើការយឺត ៗ និងដោយចេតនាលើរូបចម្លាក់នៃអ្នករាំរបាំរបាំវ័យក្មេងដោយប្រើគំរូដែលគាត់បានជួបនៅសាលាបាឡេប៉ារីសប៉ារីស។
តារាម៉ូដែលនេះគឺ Marie Genevieve von Goethem ជាសិស្សបែលហ្ស៊ិកម្នាក់ដែលបានចូលរួមជាមួយក្រុមរបាំប៉ុបនៅប៉ារីសជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីគេចចេញពីភាពក្រីក្រ។ ម្ដាយរបស់នាងបានធ្វើការនៅក្នុងបោកគក់មួយហើយប្អូនស្រីរបស់នាងគឺជាស្រីពេស្យា។ បងស្រីរបស់ម៉ារីក៏បានហ្វឹកហាត់ជាមួយរាំរបាំបាឡេផងដែរ) ។ ដំបូងនាងបានឈរតម្រៀបជាមួយឌីហ្គែសនៅពេលនាងមានអាយុ 11 ឆ្នាំហើយបន្ទាប់មកនៅពេលនាងមានអាយុ 14 ឆ្នាំទាំងអាក្រាតនិងសំលៀកបំពាក់របាំនាង។ Degas បានសាងសង់រូបចម្លាក់ចេញពីសំបកឃ្មុំពណ៌និងរូបគំនូរដីឥដ្ឋ។
ម៉ារីត្រូវបានបង្ហាញថាជានាងទំនងជា; ក្មេងស្រីម្នាក់មកពីថ្នាក់ហ្វឹកហាត់ក្រីក្រត្រូវបានបង្ហាត់បង្រៀនឱ្យធ្វើជាអ្នករាំ។ នាងឈរនៅលំដាប់ទីបួនប៉ុន្តែមិនត្រូវបានត្រៀមខ្លួនជាស្រេច។ វាហាក់បីដូចជា Degas ចាប់កំហុសនាងក្នុងពេលមួយក្នុងកំឡុងពេលនៃការអនុវត្តតាមទម្លាប់ជាជាងការសម្តែងលើឆាក។ ការតោងនៅលើជើងរបស់នាងគឺសំប៉ែតនិងពុះហើយមុខរបស់នាងរុញច្រានទៅមុខក្នុងអវកាសជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិស្ទើរតែក្រអឺតក្រអោងដែលបង្ហាញយើងពីរបៀបដែលនាងកំពុងព្យាយាមរក្សាកន្លែងរបស់នាងនៅក្នុងចំណោមអ្នករបាំ។
នាងពោរពេញដោយទំនុកចិត្តនិងបង្ខំ។ ការងារចុងក្រោយគឺជាវត្ថុធាតុដើមដែលមិនធម្មតា។ នាងថែមទាំងស្លៀកពាក់ស្បែកជើងអ៊ីណែតពីរថង់ពិតប្រាកដនិងសក់មនុស្សលាយចូលទៅក្នុងក្រឡុកនិងចងភ្ជាប់ជាមួយក្បាល។
Petite Danseuse de Quatorze Ans នៅពេលនាងត្រូវបានគេហៅថានៅពេលនាងត្រូវបានគេដាក់តាំងបង្ហាញជាលើកដំបូងនៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីសនៅឯ ពិព័រណ៍លើកទី 6 នៅឆ្នាំ 1881 ភ្លាមៗនោះបានក្លាយជាប្រធានបទនៃការសរសើរនិងការមើលងាយយ៉ាងខ្លាំង។ អ្នករិះគន់សិល្បៈ Paul de Charry បានសរសើរវាសម្រាប់ "ការពិតអស្ចារ្យ" ហើយចាត់ទុកថាវាជាស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យ។ អ្នកផ្សេងទៀតបានចាត់ទុកថាវត្ថុបុរាណជាប្រវត្តិសាស្ត្រសម្រាប់ចម្លាក់នៅក្នុងសិល្បៈហ្គោធិកអេកូឬការងារអេហ្ស៊ីបបុរាណដែលទាំងពីរនេះប្រើប្រាស់សក់មនុស្សនិងវាយនភ័ណ្ឌ។ ឥទ្ធិពលមួយទៀតដែលអាចកើតមានអាចកើតមានឡើងពីឆ្នាំដែល Degas បានចំណាយពេលនៅ Naples ប្រទេសអ៊ីតាលីទៅលេងមីងដែលបានរៀបអាពាហ៍ពិពាហ៍ជាមួយ Gaetano Bellelli ដែលជាបារ៉ុនអ៊ីតាលី។
នៅទីនោះ Degas អាចត្រូវបានទទួលឥទ្ធិពលពីរូបចម្លាក់ជាច្រើននៃម៉ាដូណាដែលមានសក់មនុស្សក្រណាត់សំពត់ប៉ុន្តែតែងតែមើលទៅដូចជាកសិករមកពីជនបទអ៊ីតាលី។ ក្រោយមកគេត្រូវបានគេសន្និដ្ឋានថាប្រហែលជា Degas កំពុងតែចេតនានៅសង្គមប៉ារីសហើយរូបចម្លាក់គឺជាការចោទប្រកាន់មួយអំពីទស្សនៈរបស់ពួកគេចំពោះមនុស្សដែលធ្វើការ។
អ្នករិះគន់អវិជ្ជមានកាន់តែខ្លាំងឡើងហើយជាចុងក្រោយវាជាផលវិបាកបំផុត។ លោក Louis Enault បានហៅចម្លាក់នេះថាជារឿងគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមណាស់ហើយថែមទាំងបានបន្ថែមទៀតថា "គ្មានសំណាងល្អនៃវ័យជំទង់ដែលត្រូវបានតំណាងដោយសោកស្តាយនោះទេ" ។ អ្នករិះគន់ជនជាតិអង់គ្លេសម្នាក់បានទួញសោកអំពីរបៀបដែលសិល្បៈទាបបានលិច។ ការរិះគន់ផ្សេងៗទៀត (ដែលក្នុងនោះមាន 30 អាចត្រូវបានប្រមូលផ្តុំ) រួមបញ្ចូលទាំងការប្រៀបធៀប«អ្នករាំតូច»ទៅតួលេខរបស់អ្នកស្រី Madame Tussaud wax ជាអ្នកផលិតសំលៀកបំពាក់និង "ពាក់កណ្តាល idiot"
"មុខរបាំតូច" ត្រូវបានទទួលរងនូវការត្រួតពិនិត្យយ៉ាងឃោរឃៅជាពិសេស។ នាងត្រូវបានគេពណ៌នាថាមើលទៅដូចជាសត្វស្វាហើយមាន«មុខដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការសន្យាស្អប់ពីអញ្ចឹង»។ ក្នុងអំឡុងពេលសម័យ Victorian ការសិក្សាអំពី phrenology បន្ទាប់មកទ្រឹស្ដីវិទ្យាសាស្រ្តមួយដ៏ពេញនិយមនិងទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយអះអាងថាដើម្បីព្យាករណ៍តួអង្គសីលធម៌និងសមត្ថភាពផ្លូវចិត្តដោយផ្អែកលើទំហំ cranium ។ ជំនឿនេះបាននាំឱ្យមនុស្សជាច្រើនជឿថា Degas បានផ្តល់ឱ្យ "រាំតូច" នូវច្រមុះដ៏សំខាន់មួយមាត់និងដកថយថ្ងាសដើម្បីបង្ហាញថានាងជាឧក្រិដ្ឋជន។ ផងដែរនៅក្នុងការតាំងពិពណ៌នេះគឺគំនូរពីអតីតកាលដោយ Degas ដែលពណ៌នាឃាតកដែលបានគាំទ្រទ្រឹស្ដីរបស់ពួកគេ។
Degas មិនបានធ្វើសេចក្តីថ្លែងការណ៍បែបនេះទេ។ ខណៈដែលគាត់មានរូបគំនូរនិងអ្នកគំនូរទាំងអស់របស់គាត់គាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងចលនានៃរូបរាងពិតប្រាកដដែលគាត់មិនដែលចង់បាន។ គាត់បានប្រើក្ដារលាយពណ៌ទន់និងទន់ប៉ុន្តែមិនដែលចង់លាក់បាំងការពិតនៃសាកសពឬតួអង្គរបស់គាត់ទេ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងប៉ារីស Little Dancer បានទៅលក់នៅស្ទូឌីយោរបស់វិចិត្រករដែលនៅសល់ក្នុងចំណោមចម្លាក់ចម្លាក់ 150 ផ្សេងទៀតរហូតដល់ពេលគាត់ស្លាប់។
ចំពោះម៉ារីអ្វីទាំងអស់ដែលត្រូវបានគេស្គាល់អំពីនាងគឺថានាងត្រូវបានបណ្តេញចេញពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាសម្រាប់ការហាត់សមហើយបន្ទាប់មកបាត់ខ្លួនពីប្រវត្តិសាស្រ្តជារៀងរហូត។
ដូច្នេះតើ "អ្នករាំតិចតួចនៃដប់បួនឆ្នាំ" បានបញ្ចប់យ៉ាងដូចម្តេចនៅ 28 សារមន្ទីរខុសគ្នា?
ពេលដែល Degas បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1917 មានរូបចម្លាក់ជាង 150 នៅក្នុងក្រមួននិងដីឥដ្ឋដែលរកឃើញនៅក្នុងស្ទូឌីយោរបស់គាត់។ អ្នកទទួលមរតករបស់លោក Degas បានអនុញ្ញាតឱ្យច្បាប់ចម្លងត្រូវបានបោះនៅក្នុងសំរិទ្ធដើម្បីការពារការងារដែលកាន់តែយ៉ាប់យ៉ឺនហើយដូច្នេះពួកគេអាចត្រូវបានលក់ជាបំណែក។ ដំណើរការដេញត្រូវបានគ្រប់គ្រងយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់និងរៀបចំដោយស្ថាបត្យករឯកសណ្ឋានសេសនៅប៉ារីស។ ស្នាដៃស្នេហារបស់លោក Degas បានរីកធំឡើងហើយនិង Impressionism បានរីកសាយភាយយ៉ាងពេញទំហឹងដោយសារសារមន្ទីរទាំងនេះត្រូវបានទិញដោយសារមន្ទីរនៅទូទាំងពិភពលោក។
តើ "អ្នករបាំតូចៗ" នៅឯណាហើយតើខ្ញុំអាចឃើញពួកគេយ៉ាងម៉េច?
ក្នុងកំឡុងពេលពិព័រណ៍ពិសេសមួយអំពី "អ្នករបាំតិចតួច" ក្នុងឆ្នាំ 2014 តន្ត្រីដែលចាក់បញ្ចាំងដំបូងនៅមជ្ឈមណ្ឌល Kennedy ត្រូវបានបង្កើតឡើងជាគំរូមួយដែលជាការប៉ុនប៉ងប្រឌិតដើម្បីភ្ជាប់ជាមួយគ្នានូវអ្វីដែលនៅសល់របស់នាង ជីវិតអាថ៌កំបាំង។
ការសំរិទ្ធដែលរស់នៅក្នុងសារមន្ទីរនិងអាចត្រូវបានគេមើលឃើញដោយសាធារណជនគឺនៅ:
Baltimore MD, សារៈមន្ទីរ Baltimore នៃសិល្បៈ
Boston MA, សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ, បូស្តុន
ទីក្រុង Copenhagen ប្រទេសដាណឺម៉ាក Glyptoteket
ទីក្រុងឈីកាហ្គោ IL, វិទ្យាស្ថានទីក្រុងឈីកាហ្គោនៃសិល្បៈ
ទីក្រុងឡុងចក្រភពអង់គ្លេសវិចិត្រសាលហេហាល់
ទីក្រុងឡុងចក្រភពអង់គ្លេស Tate Modern
ញូវយ៉កញូវយ៉កសារមន្ទីរសិល្បៈក្រុង (អ្នករាំតូចនេះត្រូវបានអមដោយការប្រមូលដ៏ធំមួយនៃសំរិទ្ធធ្វើនៅពេលជាមួយគ្នា។ )
Norwich ចក្រភពអង់គ្លេសមជ្ឈមណ្ឌល Sainsbury សម្រាប់សិល្បៈទស្សនីយភាព
Omaha NB, សារមន្ទីរសិល្បៈ Joslyn (មួយនៃគ្រឿងអលង្ការនៃការប្រមូលនេះ)
ទីក្រុងប៉ារីសប្រទេសបារាំង, Musée d'Orsay (ក្រៅពីសារមន្ទីរ, សារមន្ទីរនេះមានការប្រមូលផ្តុំដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃការងារ Degas ដែលជួយបរិបទរបាំ "អ្នករាំតូច" ។
Pasadena CA, សារមន្ទីរ Norton Simon
Philadelphia PA, Philadelphia សារមន្ទីរសិល្បៈ
St. Louis MO, សារមន្ទីរសិល្បៈ Saint Louis
Williamstown MA, វិទ្យាស្ថានសិល្បៈ Sterling និង Francine Clark
ដប់សំរិទ្ធស្ថិតនៅក្នុងការប្រមូលឯកជន។ នៅក្នុងឆ្នាំ 2011 មួយក្នុងចំណោមពួកគេត្រូវបានគេដាក់ដេញថ្លៃដោយ Christie's ហើយត្រូវបានគេរំពឹងថានឹងប្រមូលបានពី 25 ទៅ 35 លានដុល្លារ។ វាបរាជ័យក្នុងការទទួលបានការដេញថ្លៃតែមួយ។
លើសពីនេះទៅទៀតវាមានកំណែប្លែកមួយនៃ "អ្នករាំតូច" ដែលបន្តត្រូវបានគេជជែកវែកញែកថាតើវាត្រូវបានបញ្ចប់ដោយ Degas ឫអត់។ ប្រសិនបើមានការបញ្ជាក់ទៅ Degas ត្រូវបានគេទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយជាងនេះយើងប្រហែលជាមានអ្នករបាំម្នាក់ទៀតត្រៀមខ្លួនចូលក្នុងសារមន្ទីរ។