01 នៃ 11
$ 345 លានបន្ថែមបន្ថែមទៀតដាក់បង្ហាញវត្ថុសិល្បៈអាមេរិច
សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈបូស្តុនបានបង្ហាញពីសិល្បៈរបស់ខ្លួននៅទ្វីបអាស៊ី Wing នៅថ្ងៃទី 20 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 2010 ។ ការបន្ថែមទំហំបួនជាន់ដែលមានទំហំ 121,307 ហ្វីតការ៉េដែលជាចំណុចប្រសព្វនៃការពង្រីកទំហំទឹកប្រាក់ 345 លានដុល្លាររបស់សារមន្ទីរនេះមាន 53 បន្ទប់និងវិចិត្រសាលផ្សេងៗគ្នា សម័យកាល។ ពីវត្ថុបុរាណសម័យអាត្លង់ទិកចាស់របស់អាមេរិចនិងវត្ថុបុរាណសម័យអាណានិគមនិយមអាមេរិកខាងត្បូងនិងអាត្លង់ទិកនៅសតវត្សរ៍ទី 20 ដែលបង្ហាញនៅកម្រិតទី 3 សិល្បៈនៃទ្វីបអាមេរិចវីងប្រាប់រឿងរ៉ាវនៃការវិវឌ្ឍន៍នៃការច្នៃប្រឌិតរបស់អាមេរិច។
ក្នុងដំណើរទស្សនកិច្ចទៅកាន់ទីក្រុងបូស្តុននៅខែមីនាឆ្នាំ 2011 ខ្ញុំមានឱកាសដំបូងក្នុងការទស្សនាសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈថ្មីហើយខ្ញុំត្រូវបានគេចាប់អារម្មណ៍មិនត្រឹមតែដោយការប្រមូលប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែដោយភាពទំនើបដែលរចនាសម្ព័ន្ធត្រូវបានរចនាឡើងនិងការថែទាំនិងភាពជាក់លាក់។ ជាមួយនឹងវិចិត្រសាលរបស់វាត្រូវបានរៀបចំ។ Wing បានធ្វើការងារជាង 5000 កន្លែង: ទ្វេដងនៃចំនួននៃការបង្កើតរបស់អាមេរិកដែលបានបង្ហាញពីមុន។ ហើយអ្នកអាចចំណាយពេលមួយថ្ងៃល្អប្រសើរជាងមុនក្នុងការស្វែងយល់សូម្បីតែដោយមិនចាំបាច់ចំណាយពេលចូលទៅក្នុងសារមន្ទីរដែលនៅសល់។
ដូច្នេះហេតុអ្វីបានជាមនុស្សម្នាក់ជ្រើសរើសយកវត្ថុសិល្បៈចំនួន 10 ដើម្បីបង្ហាញនៅក្នុងវិចិត្រសាលនៃរូបភាព? វាមិនងាយស្រួលទេ។ ខ្ញុំមិនមែនជាអ្នករិះគន់ផ្នែកសិល្បៈនោះទេប៉ុន្តែខ្ញុំមិនដែលអៀនខ្មាស់អំពីការចែករំលែកទស្សនៈស្មោះត្រង់របស់ខ្ញុំជាមួយអ្នកទេដូច្នេះនៅទំព័រដែលអ្នកនឹងរកឃើញស្នាដៃពិសេសៗចំនួន 10 ដែលខ្ញុំជឿថាអ្នកទស្សនាទាំងអស់ទៅសិល្បៈសិល្បៈអាមេរិច វីងគួរមើល។
02 នៃ 11
ស្នាដៃសិល្បៈមួយ
វិចិត្រករបញ្ឈរទីក្រុង Philadelphia លោក Thomas Sully របស់ 1819 ការអនុម័តនៃរដ្ឋ Delaware 146.5 x 207 អុិនឈ៍។ នោះហើយជាជាង 17 ជើងទូលាយ! បង្ហាញអំពីព្រឹត្តិការណ៍សង្គ្រាមបដិវត្តន៍ដ៏សំខាន់មួយនៅរាត្រីបុណ្យណូអែលឆ្នាំ 1776 ឈុតឆាកនេះត្រូវបានប្រគល់ឱ្យដោយរដ្ឋរដ្ឋ North Carolina សម្រាប់រដ្ឋ House ក្នុងទីក្រុង Raleigh ប៉ុន្តែវាមិនដែលព្យួរនៅទីនោះទេ។ នៅក្នុងការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់ដើម្បីធ្វើគម្រោងនេះ Sully បានដាក់ថ្នាំលាបទៅផ្ទាំងក្រណាត់មុនពេលទទួលបានទំហំចុងក្រោយនៅក្នុងលិខិតមួយពីអភិបាលរដ្ឋ North Carolina ហើយផ្ទាំងគំនូរចុងក្រោយបង្ហាញឱ្យឃើញធំធេងពេកសម្រាប់ជញ្ជាំងណាមួយនៅក្នុងសាលប្រជុំព្រឹទ្ធសភារដ្ឋ។ Sully បានរកឃើញអ្នកទិញដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុងបូស្តុនហើយគំនូរនេះត្រូវបានផ្តល់ជូននៅសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈបូស្តុននៅឆ្នាំ 1903. ជាថ្មីម្តងទៀតភាពធំសម្បើមរបស់វាបានបង្ហាញពីបញ្ហាហើយគំនូរនិងស៊ុមដើមរបស់វានៅតែផ្ទុកអស់ជាងមួយសតវត្សមកហើយ។
ការបញ្ចប់ឆ្នាំ 2010 នៃសិល្បៈអាមេរិចវីង ... ជាមួយនឹងជញ្ជាំងដែលត្រូវបានរចនាឡើងពិសេសដើម្បីសម្រុះសម្រួលទំហំនិងទម្ងន់របស់គំនូរ ... ទីបំផុតធានាដល់សាធារណជនអាចមើលឃើញស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនេះ។
ពី Boston.com: រូបថតពីការដំឡើងនៃ ការអនុម័តនៃ Delaware នេះ
03 នៃ 11
កូនប្រុសរបស់លីប៊ឺតប៊ីល
នេះមិនមែនគ្រាន់តែជាចាន punch rum ណាមួយទេ។ "ចានគោមនេះគឺជាការប្រកាសមួយនៃការប្រឆាំងនយោបាយ" និយាយថាផ្លាកសញ្ញាដែលបង្ហាញពីកូនប្រុសរបស់លោក Paul Revere របស់លោក Liberty Bowl ដែលជាវត្ថុមួយក្នុងចំណោមវត្ថុសំខាន់បំផុតចំនួន 5000 ដែលត្រូវបានគេដាក់តាំងបង្ហាញនៅក្នុងវីងអេអេសអាយអេសអេមអេហ្វអេ។ ជាមួយនឹងសេចក្តីប្រកាសឯករាជ្យនិងរដ្ឋធម្មនុញ្ញកូនប្រុសនៃសេរីភាពប៊្លត្រូវបានគេហៅថាជារតនសម្បត្តិមួយក្នុងចំណោមប្រវត្តិសាស្ត្រដែលគួរឱ្យស្រឡាញ់បំផុតរបស់ប្រទេស។ចានឆ្លាក់ត្រូវបានបង្គាប់ដោយសមាជិកមិត្ត 15 នាក់របស់ Revere ដែលជាកូនសិស្សសម្ងាត់និងអគ្គីភ័យ។ វាបានផ្តល់កិត្តិយសដល់សមាជិក 92 នាក់នៃសភាតំណាងរាស្ដ្ររដ្ឋម៉ាសាឈូសេតដែលមានការមិនជឿទុកចិត្តលើ Townshend Acts ដែលបានយកពន្ធលើការនាំចូលរបស់អង់គ្លេសដូចជាទឹកតែជួយជំរុញបដិវត្តន៍អាមេរិក។
04 នៃ 11
លោក John ច្រៀងតារាចម្រៀង Sargent គំនូរជីវិតដើម្បីជីវិត
នៅលើកម្រិត 2 នៃសិល្បៈនៃទ្វីបអាស៊ីវីងក្នុងចំនោមការប្រមូលផ្តុំនៃស្នាដៃសិល្បៈនៅសតវត្សទី 19 និងដើមសតវត្សរ៍ទី 20 ភ្ញៀវទេសចរមើលឃើញការកាន់កាប់គំនូររបស់សារមន្ទីរដោយ John Singer Sargent ។ ខ្ញុំត្រូវបានគេចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងដោយសារផ្ទាំងរូបភាពដ៏ធំនៃឆ្នាំ 1882 របស់ កូនស្រីរបស់ Edward Darley Boit ដែលត្រូវបានគូរនៅផ្ទះល្វែងប៉ារីសរបស់គ្រួសារនៅពេលដែល Sargent មានអាយុត្រឹមតែ 26 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ។ គំនូរលើជញ្ជាំងគំនូរពណ៌គឺជាពណ៌ខៀវនិងពណ៌ស។ ផ្ទាំងគំនូររបស់លោក Sargent ។ ទ្រព្យសម្បត្តិដ៏មានតម្លៃទាំងនេះបានធ្វើដំណើរទៅមករវាងបូស្តុននិងប៉ារីសជាមួយនឹងបូទីហើយវាមានលក្ខណៈគួរឱ្យកត់សម្គាល់ដែលឃើញពួកគេត្រូវបានគូរជាមួយនឹងគំនូរ ... ផ្តល់ឱ្យវានូវជីវិតបីជាន់។05 នៃ 11
មហាសមុទ្រដ៏អស្ចារ្យ
ផងដែរនៅលើសិល្បៈនៃទ្វីបអាមេរិកម្រិតទីពីរវីងវិចិត្រសាលមួយដែលបានឧទ្ទិសដល់ជនជាតិអាមេរិកនៅក្រៅប្រទេសនៅក្នុងសតវត្សទី 19 ត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីស្រដៀងទៅនឹងហាងប៉ារីស។ នៅទីនេះក្រៅពីឈុតឆាកអឺរ៉ុបមានផ្នែកមួយដែលត្រូវបានគេឧទ្ទិសដល់ជំនាន់ជាច្រើនរបស់វិចិត្រករអាមេរិកដែលលាបពណ៌ទឹកធ្លាក់នីហ្គារ៉ាហ្វា។ លោក William Morris Hunt's 1876 Niagara គឺជាចំណុចផ្តោតដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលមួយ។06 នៃ 11
ស៊ុមមួយដែលបានធ្វើតេស្តនៃពេលវេលា
ខណៈពេលដែលស៊ុមហាក់ដូចជាជម្រើសដ៏ចម្លែកមួយសម្រាប់សារមន្ទីរសិល្បៈ "បន្លិច" ខ្ញុំពិតជាមានការភ្ញាក់ផ្អើលនៅពេលខ្ញុំដឹងថាវិចិត្រសាលសំលឹងទៅនឹងសិល្បៈសម័យអាណានិគមនិងគ្រឿងសង្ហារឹមនៅអាមេរិចសិល្បៈនៃអាមេរិកប្រព័ន្ធវីង LG ត្រូវបានគេដាក់នៅក្នុងឈើដែលធ្លាប់មាន បានផ្តល់ការគាំទ្រដល់រឿងទី 2 នៃផ្ទះសតវត្សរ៍ទី 17 នៅ Ipswich, Massachusetts ។ ស៊ុមមេនផេនដែលមានអាយុកាលឆ្នាំ 1692-93 មានធ្នឹមអុកនិងអង្កត់ផ្ចិតដែលត្រូវបានដំឡើងដើម្បីផ្តល់ភាពត្រឹមត្រូវដល់វិចិត្រសាលដែលបង្ហាញពីការប្រមូលផ្តុំនៃគ្រឿងសង្ហារឹមអាមេរិចកាំង 17 និងដើមសតវត្សទី 18 នៅអាមេរិចខាងជើងដែលមិនមានអ្វីប្រៀបធៀបប្រាក់និងរូបភាព។ ចម្បងពីប្រទេសញូវែលស៍។07 នៃ 11
ផ្ទាំងគំនូរអាមេរិចដែលមានបំផុត
មិនមាន paparazzi នៅក្នុងថ្ងៃរបស់លោក George វ៉ាស៊ីនតោន, ដូច្នេះវិចិត្រករបញ្ឈរកំណើតម្ចាស់ Rhode បានកើត Gilbert Stuart បំពេញការចាត់ទុកជាមោឃៈដោយគូរជាង 50 រូបថតរបស់វីរបុរសសង្គ្រាមបដិវត្តន៍និងជាប្រធានាធិបតីអាមេរិកដំបូង។ ភាគច្រើនត្រូវបានគេផ្អែកលើប្រេងមិនទាន់បានបញ្ចប់ 1796 នេះនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលគួរឱ្យកត់សំគាល់បំផុតដែលបានបម្រើជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ផ្ទាំងរូបភាពនៃទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោនដែលលេចឡើងនៅលើវិក័យប័ត្រ 1 ដុល្លារ។ អ្នកអាចមើលឃើញរូបភាពដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោនរួមជាមួយនឹងរូបថតរបស់ម៉ាតវ៉ាវ៉ាស៊ីនតោននិងចនអាដាមរបស់ស្ទូតត៍នៅកម្រិតទី 1 នៃសិល្បៈនៃអាមេរិកវីង។08 នៃ 11
អាថ៌កំបាំងអាមេរិច
Townsends និង Goddards គឺជាគ្រួសារ Quaker ដែលមានទំនាក់ទំនងគ្នាពីរនៅ Newport, Rhode Island, ដែលបានបង្កើតរចនាប័ទ្មពិសេសនៃគ្រឿងសង្ហារឹមដ៏ល្អដែលចង់បានដោយអ្នកប្រមូលវត្ថុបុរាណ។ ជាមួយនឹងគ្រឿងតុបតែងប្លាស្ទិកប្លែកៗនិងគ្រឿងសង្ហារិមធ្វើពីឈើដ៏ល្អឥតខ្ចោះទាំងនេះតំណាងឱ្យចំណុចកំពូលនៃសិល្បៈនិងសិប្បកម្មក្នុងគ្រឿងសង្ហារឹមអាណានិគមយោងទៅតាមអត្ថបទជញ្ជាំងនៅ MFA ដែលវិចិត្រសាលគ្រឿងសង្ហារឹមថ្មីនៅ Newport មានទីតាំងនៅកម្រិតទីមួយ។ នៃសិល្បៈអាមេរិចស្លាប។ MFA មានមោទនភាពក្នុងការថែរក្សានូវច្នៃប្រឌិតល្អ ៗ មួយចំនួនដើម្បីចេញមកពីសិក្ខាសាលា Townsend-Goddard ។09 នៃ 11
រឿងរ៉ាវស្នេហាបូស្តុន
នៅលើកម្រិតទីពីរនៃ Wing សិល្បៈនៃទ្វីបអាស៊ីភ្ញៀវទេសចរនឹងចង់ទៅទស្សនានៅវិចិត្រសាលសំដៅទៅ Impressionism នៅបូស្តុន។ ក្នុងចំណោមការកាន់កាប់ដ៏អស្ចារ្យរបស់ MFA នេះគឺទេសភាពអ្នកគាំទ្រ wintry នេះដោយ Childe Hassam ដើមកំណើតនៅបូស្តុន។ បូស្តុនទូទៅនៅ Twilight គឺជារូបភាពមួយដែលបានលេចឡើងជាញឹកញាប់នៅលើសន្លឹកបៀថ្ងៃឈប់សម្រាកនិងអំណោយបូស្តុន - និងមានការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងដោយការបំផុសគំនិតប្រេងដើមនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ ហាសសាមត្រូវបានគេកត់សម្គាល់ថាជាអ្នកសិល្បៈដំបូងដែលបង្ហាញពីជីវិតទីក្រុងនៅអាមេរិចតាមរបៀបរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំង។10 នៃ 11
ទិដ្ឋភាព Rockwellian នៃ '60s
ទោះបីជាខ្ញុំមានទំនោរក្នុងការស្វែងរកសិល្បៈសហសម័យដែលធ្វើឱ្យមានការភ័ន្តច្រឡំនៅកម្រិតទីបីនៃសិល្បៈអាមេរិចវីងដែលត្រូវបានគេឧទ្ទិសដល់សតវត្សទី 20 នៅសតវត្សទី 80 នៅតែមានការរីករាយជាច្រើនសម្រាប់ខ្ញុំ។ អ្នកគាំទ្រដ៏ល្អម្នាក់គឺគំនូរប្រេងដើមនេះដោយវិចិត្រករម្នាក់ដែលមានឈ្មោះថា Norman Rockwell ។ បានតុបតែងក្នុងឆ្នាំ 1967 ដើម្បីអមជាមួយទស្សនាវដ្តីទស្សនាវដ្តីទស្សនាវដ្តី មើល អំពីគ្រួសារអាហ្រ្វិកថ្នាក់កណ្តាលដែលបានផ្លាស់ប្តូរទៅកាន់តំបន់ជាយក្រុងប្រពៃណីរបស់ទីក្រុងឈីកាហ្គោវាចាប់យកបំណែកនៃជីវិតអាមេរិចក្នុងអំឡុងពេលមួយទសវត្សចលាចល។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អត្ថបទជញ្ជាំងដែលអមដោយគំនូរនេះបានកត់សំគាល់ថា Rockwell ពឹងផ្អែកលើជនជាតិ New England ជាធម្មតាដូចជាគំរូសម្រាប់គំនូរនេះ។
11 នៃ 11
ការរំឭកការផ្លាស់ប្តូរ
ខ្ញុំមិនដែលបានទៅស្ថានីយផ្លូវ 30 នៅ Philadelphia ទេដូច្នេះខ្ញុំមិនបានឃើញវត្តមានដ៏ល្បីល្បាញរបស់លោកវ៉កឃឺរហាន់កូកនៅឯរំលឹកសង្រ្គាមផ្លូវដែកនៅរដ្ឋ Pennsylvania ដែលបានផ្តល់កិត្តិយសដល់បុគ្គលិកជាង 1.300 នាក់នៃក្រុមហ៊ុនរថភ្លើងរដ្ឋ Pennsylvania ដែលបានស្លាប់ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 ។ សិល្បៈនៃទ្វីបអាមេរិកស្លាបនៅ MFA បូស្តុនរាប់ម៉ូដែលមាត្រដ្ឋាននេះនៃបូជនីយដ្ឋានដែលបានរចនាឡើងចន្លោះឆ្នាំ 1949 និងឆ្នាំ 1952 ក្នុងចំណោមទ្រព្យសម្បត្តិរបស់វា។ ការក្រឡេកមើលទៅមុខនៃទេវតានៃការរស់ឡើងវិញដែលអោបក្រសោបជាមនុស្សដែលបានដួលរលំនោះគឺជាបទពិសោធន៍មួយដែលរំជើបរំជួល: កិត្តិយសដល់សមត្ថភាពរបស់សិល្បៈដើម្បីធ្វើឱ្យអារម្មណ៍នៃអារម្មណ៍របស់មនុស្សកាន់តែជ្រៅ។